本书包括以下内容：CG绘画概述（CG绘画的发展与应用、CG绘画5大基础技法），CG绘画基础（素描基础、色彩搭配、如何构图、人体结构、空间透视、软件基础几何体基本造型、软件基础工业造型强化练习），线稿上色制作法（PS图层路径制作法、 PS路径画笔组合画法、SAI勾线水彩画法、SAI填色叠加画法、SAI笔刷流快速染色法），绘画成像法（素描叠色法、直接画法角色的快速表现、笔刷流数字风景绘画实例）等。 CG绘画，也称数字插画，基本上动画专业、插画专业、数字媒体专业都会学习这门课程，只是叫法不同而已。初期写这本教材的时候，自信满满，可是越写到后来越是感觉到自己的不足。仔细数来，已经有个两三年没有接商业插画和游戏美术的业务了，逐渐的技巧生疏了。越到书快完成的时候，越觉得这门技术和商业的供求关系是那样的紧密，商业上需要哪种画法哪种效果你就非得按照客户的要求来，直到那一天你真正被认可为了"大师"，那个时候偶尔就会客户按照你的风格和习惯来定制"商品"了。所以前期，一到两种风格或者技法的熟练掌握是必须的，先适应市场，再有机会慢慢塑造出自己独特的个人风格。 理论部分比较详细，还附带一些笔者的个人小心得和小技巧，也参考了一些国内CG教学方面大师的理论和教学方法，希望对大家针对于CG绘画认知方面有所帮助。实例部分，直到写完的时候我还在想是不是少了是不是简单了。本来还想加很多教程，但是页面有限，而且针对于大学的课时（一般是48-64节课），理论加上练习也就课堂时间差不多了。带着遗憾停笔了，一来教程数量质量还没有达到预期的高度，二来也发觉了自己的不足，需要继续修炼……*后，希望在下总结的技巧和经验对各位初学者能有所帮助，技术不算高，能够在各位成长的路上帮一把，也算尽到力了。学CG绘画，前面有一座又一座的"名家"大山，个人技术和风格也不是一朝一夕可以练成的，谨记画一幅是一幅，量变才能引起质变，在学习的道路上一起画画一起交流，谨以此书与君共勉！